改變音樂和電影的意大利作曲家去世，享年 91 歲
毫不誇張地說，電影界和音樂界失去了一個最偉大的名字。 Ennio Morricone才華橫溢的意大利作曲家今天去世，享年 91 歲。但他那些改變了電影配樂世界的、一聽便知的作品，卻永遠流傳下來。
莫里康內去世的消息公佈後，這位美國導演 埃德加·賴特 在社群媒體上分享了自己的悲痛，並準確地描述了這位作曲家： “他可以把一部平庸的電影變成一部必看的電影，把一部好電影變成一件藝術品，把一部偉大的電影變成一個傳奇。” 很少有作曲家能達到莫里康內的成就：當你想到這樣的電影時 三個男人的衝突, 使命 ou 天堂電影院，是他的筆記在腦海中迴響。
莫里康內經常被人們記住的是他的作品 義大利式西部片 以及與 塞爾吉奧•萊昂內……他的配樂成就了許多後來成為經典的電影，但他的成就遠不止於此。莫里康內從六歲開始作曲，他的職業生涯輝煌燦爛，橫跨爵士樂和流行音樂（莫里康內的作品影響了眾多音樂人的職業生涯…）。 寵物店男孩, 波切利, 米娜 e 蜇他涉獵戲劇、廣播和電影等多種藝術形式。儘管他在好萊塢有著舉足輕重的地位，但他從未離開故鄉羅馬，也從未放棄義大利電影。如今，義大利電影界正為失去這位巨匠而深感悲痛。
為了緬懷歷史遺產，我們精選了以下 10 首令人難忘的埃尼奧·莫里康內配樂：
《荒野大鏢客》（1964）
挑選莫里康內的作品作為 美元三部曲義大利式西部片，標誌著作曲家與導演合作的開始 塞爾吉奧•萊昂內這三部電影的配樂不僅令人難忘，而且具有革命性意義，因此，在列舉它們最重要的電影原聲帶時，必須為開啟這一切的音樂留出一席之地。在《荒野大鏢客》中，莫里康內（署名： 丹·薩維奧 （為了避免疏遠習慣義大利西部片的美國觀眾）給所有看過這部電影的人留下了深刻的印象：獨特的口哨聲和一把完全獨特的電吉他，賦予了影片獨特的氛圍。由於莫里康內在電影開拍前就創作了音樂，眾所周知，萊昂內會延長場景，只為讓作曲家的音樂完整地呈現。這結果永遠改變了電影界。
《金色三鏢客》（1966）
留下一件藝術品真是太可惜了。 美元三部曲 從外面——甚至因為 多花幾美元 本身就非常出色——但要列舉埃尼奧·莫里康內的精髓，另一個入選的樂譜是 三個男人的衝突。雖然它為三部曲的結局奠定了輝煌的基礎，但它 三個男人的衝突 莫里康內宏大的氣勢達到了頂峰。回想起這部經典作品，不可能不聽吉他、口哨和那獨特的歌聲，它們將音樂推向高潮。 三個男人的衝突影片結尾處墓地那段最令人難忘的片段，如果沒有莫里康內的創作，將會截然不同。但這部66年的電影配樂如此輝煌，並非僅僅因為這巔峰。在這部電影中，莫里康內為每個角色創作了主題曲，並為每個角色賦予了特定的樂器或聲音，從而在音樂和電影之間建立了一種密不可分的關係。
《西部往事》（1968）
莫里康內與塞爾吉奧·萊昂內合作，為這部電影創作了最令人難忘的配樂之一 《西部往事》，創作於1968年，營造出比他的西部三部曲更浪漫憂鬱的氛圍。影片主題曲的開頭音符一聽便能辨認出來，但莫里康內為這部電影創作的主題曲也令人難忘，尤其是為 克勞迪婭卡迪納萊的吉爾。同樣，義大利人的配樂是在拍攝前創作的，萊昂內的錄音方法很奇特，他在錄音室裡播放曲目，以便演員們可以在莫里康內的配樂下表演。
暴力下地獄（1968）
同樣在 68 年，埃尼奧·莫里康內創作了 暴力者下地獄, 他與另一位義大利式西部片的常客、導演第三次合作 塞爾吉奧·科爾布奇莫里康內再次將標誌性的口哨聲融入其中，創作出一首一聽便知的曲目。對於從未看過這部經典作品，卻知道自己曾在某處聽過這段旋律的人來說，它或許會讓他們想起電影中最令人難忘的場景之一。 殺死比爾卷。 2， 什麼 昆汀·塔倫蒂諾 用這首曲子營造出 Beatrix Kiddo 離開棺材的盛大時刻。
燃燒！ （1969）
雖然莫里康內那份令人難忘的名單上大多數作品都帶有明顯的西方風格，但正如我們之前所說，這位作曲家的才華遠不止於此。他多才多藝的最早和最有力的證明之一，就是他為電影《 燒了！，1969 年經典 吉洛·蓬泰科爾沃，主要因表演而被記住 馬龍·白蘭度。透過像曲目“Abolisson”中那樣更多的節奏和引人注目的合唱，莫里康內展示了他在其作品中捕捉電影精神的準確能力。
《美國往事》（1984）
把第四部塞爾吉奧·萊昂內的電影列入埃尼奧·莫里康內十部令人難忘的配樂名單似乎有些牽強，但任何看過這些配樂的人都知道，你不可能漏掉其中一部。這位大師結束了導演與作曲家之間歷史性的合作關係，於10年為萊昂內創作了最後一部配樂，其中的經典 美國往事這部作品以其憂鬱的長笛旋律永遠被銘記，但背後卻有著辛酸的歷史。儘管這部樂譜被認為是莫里康內最傑出的作品之一， 美國往事 該片未能入圍奧斯卡最佳原創配樂獎提名，因為為了縮短影片的放映時間，莫里康內的名字被意外從片頭字幕中刪除。
《教會》（1986）
使命，長於 86 羅蘭·喬菲（RolandJoffé） 莫里康內最令人難忘的配樂之一，再次展現了他捕捉氛圍和情感並將其融入作品的能力。該片講述了一位耶穌會傳教士在南美洲的故事， 使命 本片融合了帶有節奏的禮拜聖歌、西班牙聖歌和弦樂，反映了影片中所描繪的多元文化。這是他第二次獲得奧斯卡提名——第一次是憑藉他令人難忘的 天堂裡的灰燼 (1978) – 莫里康內一直強調，他的作品絕對應該獲得小金人，尤其是因為獲獎者， 午夜時分的 赫比漢考克，因使用先前創作的音樂作品而引發爭議。
鐵面無私（1987）
莫里康內還與 布賴恩·德帕爾馬 沒有戲劇 鐵面無私1987年發行的《大地之歌》，主要以小號交響樂而聞名，其旋律不僅完美契合了美國黑社會的氛圍，更營造出一種令人期待的氛圍。整部電影的配樂 鐵面無私 是對的，但誰能忘記這個主題 鋁卡波恩，完美契合了 羅伯特德尼羅?
天堂電影院 (1988)
莫里康內令人難忘的作品清單，若不展現他在各種電影類型中的才華，就不算完整。儘管他以西部片、犯罪故事和劇情片中強烈而華麗的風格被人們銘記，但他最感性的作品之一是 天堂電影院，從1988年開始，這部電影標誌著他與義大利導演的合作開始 朱塞佩·托納托雷為了概括一位電影製片人的人生故事以及他對電影的熱愛的誕生，莫里康內投入了更為親密和細膩的樂器，包括鋼琴、鋼片琴和弦樂。
八惡人（2015）
眼看就要到榜單結尾了，只列出埃尼奧·莫里康內的10首配樂，難免會感到有些不自在，尤其是最後兩首之間間隔了很長的時間。不過 八恨塔倫提諾唯一一部採用莫里康內原創作品的電影（導演在其多部電影中都使用了莫里康內創作的多首作品），其意義非凡，原因如下：它標誌著莫里康內重返西部片流派，實現了導演長期以來的夢想，也代表著莫里康內實至名歸地贏得了奧斯卡獎。但這位大師直到2015年才獲得奧斯卡小金人，這與其說是這位作曲家遲來的成就，不如說是學院的失職（儘管奧斯卡在2007年確實向莫里康內頒發了終身成就獎）。 87歲的莫里康內創作了激烈而震撼人心的作品， 八恨，以某種方式表明，即使過了這麼長時間，他仍然有很多話要說。
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