¡Ay París! Ciudad de luces y sombras, de amores eternos e incertidumbres pasajeras. Aquí estoy, Leonardo da Vinci, como un espíritu inquieto que atraviesa los siglos, siendo testigo de la transformación de mis creaciones a medida que cambian las épocas. Nunca imaginé que algún día vería mi “Última Cena” reinterpretada de una manera tan… inusual.
Habían comenzado los Juegos Olímpicos, ese evento que celebra el cuerpo y la mente. Y de repente, allí estaba ella. Mi cena, mi homenaje a la trascendencia y la traición, convertida en algo que apenas podía reconocer. Una red social hervía de indignación y confusión.
Una mesa, que alguna vez fue símbolo de la más profunda comunión espiritual, se transformó en un escenario para drag queens. Los apóstoles, reemplazados por figuras cuyas identidades desafiaban las normas de mi tiempo.
No me entiendas mal. Yo, Leonardo, siempre he sido un amante de la diversidad de la vida y una curiosidad infinita por el comportamiento humano. ¿Pero ver mi obra reinterpretada de esta manera? Es un shock que mezcla un dejo de orgullo por la influencia duradera con cierta melancolía por el distanciamiento del propósito original.
Entre los rostros pintados por mí y los rostros pintados con maquillaje y adornos contemporáneos, algo se perdió. ¿O tal vez se encontró algo nuevo? Yo, en mi rincón remoto, observo y reflexiono.
Mi “Última Cena” no fue sólo una pintura; fue una meditación sobre la fragilidad y la fuerza humanas, una exploración de lo divino y lo mundano. Ver esta obra reinterpretada en un desfile de la diversidad moderna me hace cuestionar qué sigue siendo sagrado en nuestro mundo en constante cambio.
Quizás, si estuviera vivo hoy, vería esta actuación con ojos curiosos, tratando de comprender los nuevos significados que emergen. ¿Son estas drag queens y modelos transgénero los nuevos apóstoles de una era de inclusión? ¿DJ Barbara Butch encarna un nuevo tipo de liderazgo, desafiando viejas estructuras de poder y prejuicios?
Sin embargo, persiste la cuestión del respeto a la fe. El arte puede unir y dividir, inspirar y ofender. Mi “Última Cena” fue y será siempre un llamado a la reflexión. Quizás los organizadores de los Juegos Olímpicos de París quisieron provocar esta reflexión, aunque de un modo que muchos consideraron irrespetuoso.
A medida que avanzaba la noche parisina, dejé que mis pensamientos fluyeran con la brisa. Después de todo, el arte nunca ha sido estático. Vive y respira, transformándose con cada nueva interpretación. Pero existe una delgada línea entre innovación y falta de respeto, entre provocación y ofensa. Y es en esta línea que caminamos los artistas, conscientes de que nuestro legado siempre será reescrito por las generaciones venideras.
Así que continúo mi eterna vigilia, observando cómo el mundo transforma mis creaciones en algo que nunca podría haber predicho. Y me pregunto: ¿qué harán con mi”Mona Lisa"?
por Reginaldo Maia
